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Olive XAVIERLa scène post-générique, ou « stinger », est devenue si populaire de nos jours que des sites entiers sont consacrés à informer les cinéphiles s’ils doivent rester assis lorsque le film est censé être terminé ou s’ils peuvent enfin se rendre aux toilettes après avoir consommé leur Big Gulp pendant la projection. Datant de 1966, cette pratique est bien plus courante aujourd’hui qu’elle ne l’était dans les années 70 et 80, principalement en raison du coût abordable du tournage numérique et de la demande populaire croissante. Le public réclame plus de contenu pour son argent, et Hollywood répond à ces demandes en proposant des durées de film plus longues et des scènes post-génériques, que ce soit pendant ou après le générique de fin, pour le meilleur ou pour le pire. Souvent, elles sont utilisées pour résoudre des intrigues non résolues ou pour laisser entendre des suites à venir. Mais est-ce que « plus » signifie vraiment « mieux » quand le film est censé être mauvais ? Et que se passe-t-il lorsque ces suites annoncées ne voient jamais le jour ? C’est le cas de « Masters of the Universe » en 1987.
Où ‘Masters of the Universe’ a Échoué
« Masters of the Universe » a été précipité dans les cinémas en 1987 par le célèbre studio Cannon Films, dirigé par Menahem Golan et Yoram Globus. Le duo dirigeait le studio de manière chaotique, produisant le plus grand nombre de propriétés viables possible à moindre coût, pariant qu’une poignée d’entre elles connaîtrait le succès. À leur crédit, ils ont produit un certain nombre de films mémorables, tels que « Cobra » avec Sylvester Stallone, « Bloodsport » avec Jean-Claude Van Damme, ainsi que les franchises « Missing in Action » et « Delta Force » avec Chuck Norris. Pour les non-initiés, je vous recommande le fascinant documentaire de Mark Hartley intitulé « Electric Boogaloo », qui retrace la montée fulgurante et la chute inébranlable de Cannon Films.
Avec le très bankable Dolph Lundgren dans le rôle de He-Man (après son succès dans « Rocky IV ») et Frank Langella dans celui de Skeletor, « Masters of the Universe » avait pour objectif de transposer le conflit d’Eternia sur grand écran. Le film comprenait également des personnages récurrents de la série, tels qu’Evil-Lyn, Beast Man, Man-at-Arms, Teela et The Sorceress. Les sbires de Skeletor étaient complétés par des personnages créés spécialement pour le film, car certains de ses acolytes plus reconnaissables du dessin animé étaient jugés inadaptables. Le magicien Trollan pour enfants Orko a été remplacé par Gwildor, et un MacGuffin appelé « The Cosmic Key » a été créé pour faire passer l’action du monde extraterrestre Eternia à la Terre sous la forme d’un adolescent un peu idiot. Ce dispositif scénaristique permettait de réduire au minimum la conception des décors sur des lieux situés sur Terre et d’introduire des antagonistes secondaires réalistes, tels que Courtney Cox et le talentueux James Tolkan, dans les rôles de Julie Winston et du détective Lubic, respectivement.
Le film se concentrait davantage sur les éléments de science-fiction du mythe que sur l’épée et la sorcellerie qui constituaient ses atouts majeurs auprès du jeune public, avec même le héros He-Man lui-même tirant sur les méchants avec des pistolets laser. Lundgren en He-Man ne dégaine même pas vraiment son épée avant le dernier acte. Son alter ego, le prince Adam, ou toute référence à une famille royale d’Eternia, ont disparu. Malheureusement, les personnages existent en tant que figurines d’action et copies animées, mais ils ne ressemblent en rien au monde fantastique représenté à l’écran.
